EL GESTICULADOR

“En México todo es política… la política es el clima, el aire.”

Cesar Rubio

Dirección: Beto Ruiz

Actúan: Jesús Hernández,  Lupita Ortiz, Ricardo Niño Campos, Jesús López Araujo, Juan Manuel Azcona Weber, Andrés David Martín del Campo, Paloma Domínguez Ramírez, Fernando Axkaná, Christian Zatarain y Gastón Olaf Herrera.

Hace poco me tocó ver “El gesticulador”, obra cumbre de Rodolfo Usigli que es la historia de un maestro venido a menos que, en busca de la gloria, se hace pasar por un olvidado caudillo de la revolución mexicana. Esta obra  trata sobre la corrupción en la política y en la historia del país,  la cual se dio a raíz de la guerra revolucionaria.

Por enésima ocasión en nuestro país se llevó a cabo el montaje de este encumbrado texto dramático. Sin embargo nunca en mejor momento, pues el “festejo” (o más bien conmemoración) del Bicentenario de la Independencia y Centenario de la Revolución Mexicana, transcurre en amargos tragos, gracias a la violencia desatada por la famosa “Guerra contra el narco” y la ya antigua corrupción de las instituciones dominadas por el cacicazgo, llámense  públicas o privadas, el beneficio es para unos cuantos.

Actual, es entonces el adjetivo perfecto para esta producción, lo cual no lo digo sin miedo, pues parece que siempre será actual (al menos en nuestro país). Beto Ruiz defina una firme postura ante la problemática que vive el país, valiente decisión pues se esperaría que fuera más blando al estar apoyada económicamente por el gobierno en turno, pero para beneficio del espectador no tiene concesiones y expresa de manera dura el ataque a la mentira y la impostura.

Pero esta propuesta no está solo en el contenido, que de cualquier manera ya viene implícito desde el texto, hay una planificación del espacio escénico de manera que junto con los trazos, crean una atmósfera de ensueño, de pesadilla más bien, una que se repite una y otra vez en la mente de los personajes, como en una rueda de la fortuna en la que suben hasta el punto más alto para después caer y volver a subir. Una especie de purgatorio, que augura que nuestros pecados se pagan y aun así no los dejaremos de cometer. 

En esta puesta el poder no lo tiene el fuerte, lo tiene el que mejor miente - Cesar Rubio-  y la fuerza está del lado de la verdad, pero es la fuerza de la ingenuidad -Miguel Rubio- del ideal que tiene en su propio significado la incapacidad de cumplirse. La patria encarnada en –Elena- que sufre su contubernio con la mentira y la guerra misma, la Revolución es –Julia- que solo es en base a lo que los demás creen de ella.

Es importante comentar que es una de las mejores actuaciones de Jesús Hernández, el cual crese poco a poco y se transforma del maestro humilde al héroe mounstruoso, que será glorificado y castigado. No es para nada una actuación contenida, pero si sutil. Desarrolla sus parlamentos con un gozo digno de escuchar y además pone su cambio psicológico en el cuerpo, cuando el personaje crese, el cuerpo se fortalece. Una felicitación a este grande de la actuación.

Claro que lo anterior no sería posible sin un apoyo grande por parte del resto del elenco, los cuales resuelven con profesionalismo y experiencia, donde destaca Chacho Araujo en un personaje odioso y simpático a la ves el del “General Navarro” y en especial su fresca interpretación  de “Emeterio Rocha” que aun cuando es el cliché del viejito remolón, lo hace de manera esplendida.

Tal vez lo único que podría demeritar es algo que en realidad no es exclusivo de esta puesta, atañe a muchos de los actores de la ciudad, en especial los mas jóvenes, la técnica de voz, la cual aun en un teatro pequeño como en el que la vi, se complicaba por momentos entender lo que se decía, además del seguro desgaste de la garganta en los actores varones jóvenes.  

Es de verdad una obra que hay que ver, por su trasfondo, por sus interpretaciones, por su puesta en escena, pero en especial por la calidad del conjunto. Una felicitación para todos los participantes.